中国的木文化历史悠久，具有深厚的文化底蕴，随着时代的变迁，展现出各个时代特有的艺术风格。按照市场规律的需求，要在传统和现代之间找到恰当的平衡点，再融入时尚的理念灵感，注重家具与人的联系，以新颖的表现形式把原木韵味展现出来。新明式“仙作”家具就是在传承明式家具风格特点的基础上大胆创新，迎合年轻人追求简练的理念，融入当代工艺时尚元素，让人从中品出浓厚的木文化韵味。
仙作，是发祥于福建仙游一带的古典红木家具工艺制作流派，源于唐宋，兴于明清，盛于当代，是一门传承数百年的民间工艺，是仙游地区传统文化的重要载体。“仙作”古典红木家具在装饰、造型、结构等方面讲究线条富有节奏，制作技艺注重传承创新，既顺应中式家居文化复兴的潮流，吸取中国传统家具的精华，又融合当代文化理念和时尚元素，充分运用传统榫卯结构制作技艺，取法自然，巧夺天工，装饰手法别致，纹饰题材富有韵味，并突显出清雅质朴的艺术特色，呈现出中国传统文化中的精髓，具有独特的民族特点和高深造诣。
“仙作”家具制作工序考究，同时很好地传承了明清家具中丰富多样的装饰纹样和精致古朴的工艺风格，采用线、圆、透、镂、微等技巧进行雕刻装饰，同时最大限度地运用现代科技成果，有着适用、鉴赏和收藏的多重价值，而且品种越来越齐全，外观装饰设计精巧，出现了很多与时俱进的创新家具。尤其是“仙作”家具制作分工明确精细，从宏观上可分为：“头手”，主要负责家具的的整体艺术设计，包括总体的开料、以及选材等，起整个制作过程的设计者与组织者作用；“二手”，主要负责家具整体图案纹样的美工设计与雕刻设计题材的不断推陈出新任务，是整个制作过程的催化剂；“戗手”，主要负责整体的施工，具体的刻画美工等，是整个制作过程的实施者。三者之间密切配合、缺一不可。
据史料记载，明代时期，社会政治相对稳定，经济繁荣发达，文人、学士等文化名人崇尚室内家具陈设，热衷于家具工艺的研究和家具设计的探求。因此，这一时期的家具设计形成了独具时代风貌和特色，以做工精巧、朴素简洁、造型优美、风格典雅著称，后世誉为“明式家具”。时过境迁，随着社会的发展，家具设计的艺术风格也在不断演变，推陈出新。
时至今日，人们对生活需求和生活方式的改变，也改变了人们的审美观，于是像带有弧度的高低床和十一件套、八件套沙发等一批新式家具就在这样的时代需求中孕育而生。目前，国内的很多仿古家具企业，仍然选择走继承传统古典的道路。而我决定尝试另辟蹊径，不仅仅只停留在仿制上，根据现代人的生活习惯、居室空间和审美观进行传承和创新，研究新明式“仙作”家具。
新明式“仙作”家具用材考究，工艺精细，崇尚原木韵味，主要选用质地优良、坚硬耐磨、纹理沉着、富有光泽的黄花梨、紫檀、酸枝等名贵木材，运用传统榫卯结构制作技艺，采用平、圆、透、镂、微等雕刻技巧，外加现代、实用、精美的设计风格，融合国画艺术、雕刻艺术与家具制作技艺于一体，展现了现代人追求简单即是幸福的理念——思维一旦简单了，就不会想太多，也就没有烦恼。同样道理，新明式“仙作”家具就是要给人这种感觉，外表看似简练，却讲究贴近生活的实用性，既具有观赏性，又包含木文化的韵味。同时，现代人又强调简单结构与舒适功能的完美结合，即便是设计一把椅子，除了要追求它在造型上的美感外，还要特别从人体结构上进行考究，研究其曲线与人体接触时怎样才能更好地协调一致，让人感觉更加舒适。
新明式“仙作”家具造型简练、装饰朴素、色泽清新自然，市场广阔，但要做好这种明式家具也不容易，关键是要做出木文化的韵味。中国古代实木家具之所以长盛不衰，主要在于它使用了天然的木材。原木色家具、原木色墙围、自然色装饰材料深受大众青睐，既天然、又无化学污染，是健康的选择。其次在材质的选择上，用料主要选择质地优良、坚硬耐磨、纹理沉着、富有光泽的黄花梨、紫檀、酸枝等名贵木材。这些材料内在的纹理、树节和色泽都能够看到。这种天然的图案，在设计师眼中，则是一种造美的素材。一经加工后的纹理会更加显现出丰润的质地。天然木料本身有很好的可塑性，这为设计师们提供了广阔的创意空间。
因此，对于新明式“仙作”家具的发展来说，如果只是一味地仿制明清风格的家具，就很难成为市场的主流，即使用多么名贵的木材，也很难形成现代的木文化。为了能够形成现代的木文化，需要融入、迎合现代人的需求以及现代人的消费观念，需要在现代家居设计中融入中国古老的木文化。比如说，明式家具讲究古朴简练、线条流畅，在现代的家具中就可以融入这种文化，而不是按部就班地做出一件明式家具。古朴典雅、线条流畅再加上舒适实用的创意，别具一格的设计样式再配合上现代风格，用实木的天然纹理，展现了新明式“仙作”家具典雅与流畅的木文化气息。而且在新明式“仙作”家具的造型上，经常可以见到腿部的收分，这使整件家具呈现收分有致、稳健挺拔的造型特征，线脚丰富多彩，千变万化，极富弹性。因此，在进行家具设计中可以将中国古典家具线型或脚型应用到桌、椅的面板和腿脚的设计中去，同样可以彰显出古老的木文化。
在中国传统家具的设计中，一般仅用木材作为材料，显得过于单一。到了清代时期，家具设计开始融入其它的材料，主要用名贵的玉石等材料来装饰木质的主体，显得过于奢华臃肿，不适合现代人的消费观。因而在设计现代的木质家具时，充分引用清代家具的设计理念，同时讲求尽量少使用名贵材料，而是用绿色环保的涂料或者用布料、金属等材料来装饰木质主体，使其既能保留木材特有的韵味又不会显得太单一，不但能体现出木质本身纹理的特殊气息，也能展现出现代感。
新明式“仙作”家具设计还特别讲究风格创意，不管是从家具的新视点、新功能，还是从家具的新材料、新工艺，在家具设计风格中往往需要各个组成元素通过创意思维激活，力争通过这些激活点、闪光点循序渐进，组成新家具设计的组成框架，从而在最初的框架上形成新家具的基本形态。一般从新家具设计的创造性规律来说，只有从全新的视点出发，从最关键的要点展开，才能有效地创造设计出新的家具。对于家具设计的艺术风格主要有以下四个方面的关键点：
一是使用功能。使用功能是家具造型设计的前提条件，如果一件家具没有了使用功能，它在生活中也就没有存在的必要。在日常生活中，每一件家具的存在都具有特定的使用功能要求，因此它的设计就要兼具实用和美观。
二是制作工艺。家具设计应建立在制作工艺的基础上，与用料、造型密切相关，通过精湛的雕刻、制作技艺制造出新家具，而不是靠画出来或电脑软件设计渲染出来的效果图，没有制作出实物，即使再独特的创意设计都只能是“纸上谈兵”，难以实现。
三是形态儒雅。以传统经典家具的式样为基础，适应当代家居文化的需求，符合时尚气息和审美情趣的形态，施以精雕细作，形成了儒雅自然、严谨优美、和谐中庸之古典风范。家具具有生活实用品和文化艺术品的双重特征，除了要满足人们日常工作和生活上的实用需求，还要满足人们的审美需求。
四是文化内涵。汲取中国传统家具之精华，融合当代的文化理念和时尚元素，顺应中式家居文化复兴的潮流，形成了独树一帜的新家具风格。同时能够根植于中国千年之历史文化，蕴涵儒道意识之灵动，融合当今太平盛世之精气，既有庄重自然的天人合一，又有古韵天成的俊逸洒脱。
按照上述的家具关键要素，把设计要素协调起来，在其中寻找全新的亮点与切入点，这是新明式“仙作”家具创意设计的基础，它需要综合考虑设计的家具为什么人所使用？用什么样的形态和功能满足人们的新需求？
以新明式“仙作”家具官帽椅的设计开发为例，它就是根据明式家具中的官帽椅和禅椅的结构特点创作的新款式，适合25岁至40岁年龄段的消费者，满足现在大部分年轻人追求家具中能有一些创新和时尚元素的需求。虽然在相当长的历史长河中，椅子为人们提供就坐方便的功能基本未变。但是，越来越多的设计师为创造新的椅子投入了更多的精力，有些坐椅还在家具设计的历程中产生了巨大的影响。现如今，人们生活水品普遍提高，中国的木文化也应该传承下去，无论是发展新型的古典风格，还是融入现代气息的设计灵感，但始终坚持着木文化最精髓的的元素，那就是原木韵味。
（作者单位：仙游县御中堂古典家具有限公司）