引言：在当今社会经济全球化的影响之下，文化艺术深受西方外来思想观念的影响，中国传统的民族文化不断遭受冲击。民间美术是中华民族文化艺术的母体艺术形式，类型丰富，生命力旺盛，但在外来民族文化的冲击下，中国民间美术的传承与发展目前面临严峻的考验。因此在高等院校艺术设计专业开设民间美术课程，并在教学方法与策略方面有所创新，探析高校民间美术课程融入现代艺术设计领域的策略与方法，让其在新的形势下以新的面貌和方式得到可持续发展显得尤其必要。
1.高校艺术设计专业民间美术课程的教学现状
艺术设计专业传入中国时间较短，很多设计师的作品依然模仿西方或日本风格较严重，缺乏自己民族独特的文化内涵表达，在与国际艺术设计行业的交流比赛中，仍具有较明显的差距。目前我国大多数独立学院艺术设计专业的教育过分学习西方设计理念，忽视了培养学生对我国传统民间艺术的鉴赏与应用能力，同学们对民间美术和传统文化的理解也不够深，难以在传统民间艺术与现代设计课程之间进行利用与转化，设计出的作品鲜有自己的民族文化特色，使得我们国内的艺术设计教育失去了民族文化的根基。
2.高校艺术设计专业开设民间美术课程的意义
民间美术是远古时期人们在日常劳动生活中形成和发展起来的一系列民间艺术样式，贯穿于历代人们的生产生活中，根植于民间，是实用与审美、物质与精神的完美统一，其艺术形态包含的文化内涵越来越受到人们的关注与重视。民间美术所包含的艺术样式有着浓厚的民族特性，淳朴、稚拙、魅力无穷，不论是造型、色彩、题材等方面都有着独特的艺术形式，对学习传统纹样及图式有重要的借鉴意义，承载着千百年的民族的真情实感。
民间美术包含多种艺术种类和丰富的造型，有剪纸、皮影、年画、扎染、蜡染、刺绣、织锦、泥塑、面塑、石雕、木雕、玉雕、竹编、草编、玩具等等。这些传统的艺术形象不论是在造型还是文化寓意方面都承载着中国人特有的审美理念、价值理念与人文思想，都包含着人民大众对美好生活的希冀与向往，是情感化的艺术体现。所以我们必须对中国民间传统艺术进行艺术加工，使其符合现代艺术发展的现状发展需要。在高校独立学院开设民间美术课程有利于开拓学生的视野和创作思路。提高学生对本民族本土文化的亲和度和认同教育，既是民族文化的整合，又符合艺术设计教育的发展规律。
3.高校艺术设计专业民间美术课程教学方法与策略研究
3.1民间美术课程类型及特点
民间美术图案纹样包含多种类型：新时期的彩陶图案变化丰富，抽象、概括，商周时期的青铜艺术铸造精湛，厚重、威严庄重、神秘、凶猛的造型艺术特点和富有装饰性的图案达到登峰造极的状态。春秋、战国时期手工业制品造型实用化、图案装饰轻盈活泼、灵巧多变，题材接近人们日常生活。汉代图形造型古朴、生动、质朴。魏晋南北朝时期洞窟壁画呈现许多浮雕彩绘，飞天、仙女、祥禽瑞兽、莲花纹、缠枝纹、忍冬纹等图形具有代表性。唐代工艺品造型饱满、雍容华贵，唐三彩艺术精湛，传统工艺有新的发展。宋时期陶瓷艺术造型单纯、庄重，色彩装饰高雅、简洁，元代陶瓷图案装饰风格通俗、自由、不拘一格。明清时期漆器、玉雕、竹雕、丝织、漆雕、木雕、剪纸、皮影、泥塑、景泰蓝等物件内容涵盖花鸟、草虫、动物、人物风景等，表现形式繁琐密集、细腻多变、层次丰富。因此想要在现代艺术设计作品中运用这些元素，必须将传统的图案纹样进行提炼和概括，使其符合现代人们的审美标准。将每个时期的作品中的图案进行艺术提炼、抽象化，使其作为新的元素进行组合与延展设计。
3.2民间美术课程中民俗文化在现代设计中应用实例探究
香港著名设计师陈幼坚先生的设计公司标志图形设计灵感来源于中国民间传统吉祥图案“四喜娃娃”。中国人普遍认为古代人的生命中有四喜，分别为：“洞房花烛夜，金榜题名时，久旱逢甘霖，他乡遇故知。”“四喜娃娃”也常常作为古代民间婚嫁中的吉祥物，娃娃利用连体适形造型法巧妙组合，不仅象征着子孙延绵的美好期盼，也象征着生命不息，循环往复的运始状态。此标志设计采用“四喜娃娃”形象作为主体设计，既有传承又有发扬，民族特性十分突出。
韩美琳先生设计的“中国国际航空”标志采用的是民间美术中凤凰的图案作为图形，凤凰是人们理想中的神圣鸟类，是太平的象征，能给人们带来幸福和吉祥，在先秦时期曾出现在象征权利的玉器和青铜器上，后来成为皇家御用的纹饰，出现在皇宫建筑和器物之上，它的形象是代表瑞祥的神物。设计者将写实的凤凰图案进行简化提炼，保全了图案本身的形象特点，又极具现代形式感，传达了中华民俗文化形象。
具有“天下江山第一楼”美誉的黄鹤楼标志形象也是采用传统文化元素与现代抽象图形结合的重要体现。此标志的设计是以黄鹤楼建筑为主体造型元素，不仅体现出了黄鹤楼建筑的造型基本特征，整体上以朴实的横竖笔画为构建元素，整体造型看起来如同黄鹤楼的“黄”字令人无限遐想。其次，标志中心的卷云纹样，选取汉代的玉石图案祥云为基本图形，并与水浪进行巧妙结合，形成极具代表性的水云纹图形，不仅使整个标志增添了一份浓重的传统韵味和文化底蕴，更具现代感。标志的整体设计体现了黄鹤楼景区独特的视觉个性和文化特色，既有文化历史的内涵，又有现代气息的展现，非常有利于黃鹤楼整体视觉形象的传达和文化传播。
3.3民间美术课程融入现代艺术设计领域的策略与方法总结
通过对民间美术课程的种类和在设计中的应用案例解析，得出民间美术涵盖的艺术领域较广，在传承和发扬的过程中，须寻求一定的技巧和方法。教学方法中必须寻找适合同学们学习的方法，将同学们在此课程中所学到的知识运用到艺术设计专业课中来。寻找分析出当前民间美术课程所起到的深远影响和现代意义，对课堂教学进行研究，并在此基础上总结民间美术教学方法的技巧，整理出效果最优的教学方案。
重点讲授民间美术的艺术种类和历代作品样式传统纹样元素的提取，并分为图形元素构建、色彩视觉分析、在现代设计中的应用展示几个部分展开研究，并在每一部分的研究中得出相应的教学案例，一切围绕学生理论与实践相结合的基本原则进行。对民间美术以及其他自主选修课程的教学提供参考依据，促进教育教学研究。
4.结语
高校艺术设计专业的同学们作为中国未来的设计师，应在不断的探索与实践中，在全球化的视野下审视自身，探寻具有中国特色的设计风格。用民间美术及传统文化艺术的魅力激活他们创造力的潜能，通过民间美术的学习，很好的将传统元素运用到其它艺术设计的课程学习中来，进而在保护传统具有民族特色的民间美术传承的同时能够得到继承和发扬，以新的面貌和形式展现在世界民族之林。
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（作者单位：天津师范大学津沽学院，天津 300387）