【摘要】西洋管乐在现代乐团中是很重要的组成部分，乐器种类繁多。不同管乐之间相互配合，呈现出一种令人陶醉的效果。西洋管乐各种乐器之间的相互配合，需要了解不同乐器的特点，演奏者要具备较高的演奏水平，只有在相互不断地磨合与了解之下，才能够演奏出和谐，充满感染力的乐曲。本文通过分析西洋管乐合奏中的基本特點，然后分析了西洋管乐合奏中各乐器之间相互配合的一些基本训练方法，以及各乐器之间默契配合的重要意义。
【关键词】管乐合奏；配合；训练方法；意义
【中图分类号】J616.3 【文献标识码】A
西洋管乐合奏，最开始起源于德国，主要包括的乐器有长笛、小号、长号、圆号以及单、双簧管等乐器。这些不同的乐器都具有自身的特点，共同演奏能够演奏出超出自身特点的效果。最开始的管乐合奏只是一种礼仪性质的功能，但现在的管乐合奏演奏的风格和曲目也发生一些变化，在西洋管乐合奏中各乐器之间的配合也变得更加重要。
一、西洋管乐合奏的特点
西洋管乐合奏是各种不同乐器的共同演奏，会产生不同的演奏情感以及各种各样的曲风。由于多种乐器的相互融合，在演奏中所呈现出来的音色、音准以及合奏的平衡等都会有不同的特点。
管乐合奏的音色，就像是各种颜料呈现在画板上一样，具有丰富多彩的特点。合奏的声音具有很强的穿透力，贯穿音响的不同等级，能够从最强到最弱，呈现出不同的层级。管乐合奏最基础的声音应该是温暖圆润，让人感觉到舒服的声音。在管乐合奏的整个过程中，都应该呈现出这种最基础的音色。不同的乐器之前要达到融洽的程度，需要相互之间的磨合与配合，这需要通过长时间地练习才能达到。
管乐合奏的音准，是管乐对高音的固定频率以及准确感知与再现。音准在音乐中是一个十分重要的因素，丧失了音准，整个音乐演奏就失去了演奏的美感，整个曲子也就不能完美的呈现。音准的感知，一方面除了天生的音乐感知能力，还包括一些其他的影响因素。吹奏过程中，口腔的状态以及气息的状态，这些都会影响到在演奏过程中对音准的控制。
二、管乐合奏的基本训练方法
管乐合奏要达到和谐统一的程度，需要乐队成员之间的互相配合，需要经过反复的排练。在这个过程中，管乐合奏也有一些基本的训练方法。
首先，在演奏一首曲子的时候，我们不应该着急的去演奏，而是要根据曲谱试着去唱谱子，了解曲子的内容，然后再进行演奏，在不断的练习过程中熟悉指法。在刚开始的时候，要保持心情平和，多次反复练习，从而能够达到熟练演奏的程度。
其次，对于音色的联系。保持管乐演奏中音色的优美与圆润，与气息的稳定，以及嘴巴对于乐器的掌握都有很大的关系。在气息的训练上，要注意长音的练习。练习最好的时间是在早晨，最好在固定的时间，乐队的成员集中练习，这样能够达到更好的练习效果。嘴巴的控制练习，实质就是嘴巴肌肉的联练习。这个练习在长音练习过程中会得到一定的体现，除此之外，还可以用嘴咬住一支铅笔，保持90度，时间越长，嘴边肌肉的劲就会越大。嘴边肌肉越发达，对于气息的控制会更加准确，音色也会更加完美。
最后，培养乐队成员的集体意识。在平时要有意识地培养乐队成员的合作意识，在平时的练习中能够彼此互相配合，增加大家的默契程度。在日常的生活中，还可以多进行一些户外的拓展活动，从而能够培养大家的协作能力。
三、管乐合奏中各乐器之间配合的重要意义
管乐合奏中，各种乐器的相互配合，才能共同演奏出一首优美的乐曲。不同乐器之间的相互配合，最关键的还是乐队成员之间的相互配合。配合的默契完整，能够让整个乐队的演奏提升一个层次，带给人们更好的视听享受。乐器的合奏，能够将不同的乐器融合成一个整体，展现出乐器单独呈现所不具有的魅力。
四、结语
本篇文章对西洋管乐合奏中各乐器之间的配合进行了简要的分析，分别从合奏的特点、合奏的训练方法以及合奏的意义等三个方面进行了论述。合奏是一个丰富多彩的演奏形式，能够呈现出不同于独奏的艺术魅力。乐器之间的默契配合对于乐器的演奏以及乐曲的呈现都具有很重要的意义。
参考文献
[1]陈旭.试论西洋管乐合奏教学的重要性[J].黄河之声，2015.
作者简介：刘天宇（1986—），男，汉族，黑龙江绥化人，本科，绥化学院，助教，研究方向：西洋管乐合奏或乐器、小号演奏方面。